เนื้อหา
- 01. ร่างอย่างสม่ำเสมอ
- 02. วาดรูปของคุณ
- 03. พัฒนาทักษะการถ่ายภาพบุคคลของคุณ
- 04. ทำให้ทักษะศิลปะสัตว์ของคุณสมบูรณ์แบบ
- 05. พัฒนาทักษะการวาดตัวละครของคุณ
- 06. เข้าใจองค์ประกอบ
การพัฒนาทักษะศิลปะดิจิทัลของคุณนั้นคุ้มค่ามาก เช่นเดียวกับครีเอทีฟโฆษณาอื่น ๆ แม้แต่ศิลปินดิจิทัลมืออาชีพก็ต้องเรียนรู้มากมายและเพื่อหลีกเลี่ยงการหยุดนิ่งและถูกทิ้งคุณจะต้องผลักดันและท้าทายตัวเองในฐานะครีเอทีฟโฆษณาอยู่เสมอ
นี่ไม่ได้หมายความเพียงแค่เรียนรู้เทคนิคซอฟต์แวร์ใหม่ ๆ หรือตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณมีดินสอที่ดีที่สุดหรือแท็บเล็ตวาดภาพที่ดีที่สุดที่มีอยู่ การปรับปรุงในสาขาของคุณยังเกี่ยวกับการเพิ่มความสดชื่นและการปรับแต่งทักษะหลักทางศิลปะเหล่านั้นที่ช่วยให้คุณสร้างภาพที่ยอดเยี่ยมไม่ว่าคุณจะสื่ออะไรก็ตาม ในโพสต์นี้เราจะดูห้าวิธีในการพัฒนาทักษะศิลปะดิจิทัลของคุณด้วยการผสมผสานระหว่างแบบฝึกหัดที่เป็นที่นิยมมากที่สุดของเราใน Creative Bloq พร้อมด้วยรายการอ่านที่มีประโยชน์ในทุกเรื่องตั้งแต่ทักษะการถ่ายภาพบุคคลไปจนถึงการออกแบบตัวละคร
01. ร่างอย่างสม่ำเสมอ
ไม่ว่าคุณจะใช้ปากกาและกระดาษหรือแท็บเล็ตและสไตลัสการร่างภาพเป็นประจำเป็นวิธีสำคัญในการรักษาและพัฒนาทักษะของคุณ
Terryl Whitlach ศิลปินชาวอเมริกันผู้ซึ่งเป็นที่รู้จักจากผลงานการออกแบบสิ่งมีชีวิตของเธอให้กับ Lucasfilm กล่าวว่า“ สิ่งสำคัญคือต้องเก่งขึ้นในฐานะศิลปินและมีเวทีให้ทดลองทำเลอะเทอะลองอีกครั้งและอีกครั้งและเติบโต บางครั้งสิ่งต่างๆก็ไม่ได้เกิดขึ้น แต่นั่นคือกระบวนการออกจากเขตสบาย ๆ ของคน ๆ หนึ่งและจะดีขึ้น”
การร่างภาพเป็นประจำยังช่วยให้คุณได้แนวคิดและแนวคิดที่คุณอาจไปไม่ถึงในเส้นทางอื่น ๆ
Tony Diterlizzi ศิลปินแฟนตาซีกล่าวว่า“ ฉันมักจะร่างความคิดแบบสุ่มที่คิดขึ้นจากสภาพจิตใจที่ผ่อนคลาย การเข้าถึงส่วนนี้ของจินตนาการของฉันทำให้ฉันสามารถร่างความคิดที่แปลกใหม่ซึ่งฉันสามารถนำมารวมเป็นภาพประกอบที่เสร็จสมบูรณ์ได้ในภายหลัง”
แหล่งข้อมูลการร่างแบบออนไลน์
สำหรับคำแนะนำเกี่ยวกับวิธีปรับตัวให้เข้ากับระบอบการร่างภาพที่มีประสิทธิผลโปรดดูเคล็ดลับการร่างภาพเหล่านี้สำหรับผู้เริ่มต้นและคำแนะนำในการพัฒนาทักษะการร่างของคุณจากศิลปินชั้นนำระดับนานาชาติ
นอกจากนี้อย่าพลาดแท็บเล็ตที่ดีที่สุดของเราพร้อมปากกาสไตลัสสำหรับวาดภาพ
02. วาดรูปของคุณ
การวาดรูป - การจำลองรูปร่างของมนุษย์อย่างแม่นยำในรูปทรงและท่าทางต่างๆ - เป็นทักษะหลักสำหรับศิลปินดิจิทัลหรืออย่างอื่นและควรค่าแก่การทำงานเสมอ
วิธีที่ดีที่สุดในการเรียนรู้พื้นฐานคือการเข้าร่วมชั้นเรียนวาดภาพชีวิต แต่ก็มีหนังสือมากมายที่จะช่วยคุณได้เช่นกันนี่คือรายการโปรดบางส่วนของเรา หรือดูหนังสือวาดรูปที่ดีที่สุดของเรา
หนังสือเกี่ยวกับการวาดรูป
การวาดรูปสำหรับศิลปินโดย Steve Huston เป็นคำแนะนำที่ดีเกี่ยวกับเรื่องนี้ เป็นหนังสือที่สามารถเข้าถึงได้ซึ่งครอบคลุมหลักการและแนวปฏิบัติทั้งหมดของการวาดรูปโดยไม่ต้องรู้สึกว่าเป็นวิชาการหรือซับซ้อนเกินไป
การวาดรูปคนโดย Daniela Brambilla ในขณะเดียวกันก็ไม่ค่อยมีความกังวลกับทฤษฎีและอื่น ๆ เกี่ยวกับการส่งเสริมให้คุณฝึกฝนฝึกฝนฝึกฝน ทำได้โดยการกำหนดชุดแบบฝึกหัดและกระตุ้นให้คุณเรียนรู้โดยการลงมือทำขณะเดียวกันก็เรียนรู้จากความผิดพลาดของคุณ
การอ่านที่เหมาะสมกว่าสำหรับศิลปินที่มีประสบการณ์อาจจะเป็น Figure Drawing for Concept Artists โดย Kan Muftic ผู้สร้างคอนเซ็ปต์อาร์ตสำหรับภาพยนตร์เช่น Guardians of the Galaxy, Jungle Book และ Godzilla
ในสิ่งนี้ศิลปินแนวความคิดได้สรุปวิธีการที่เป็นระบบเพื่อพัฒนาชีวิตของคุณ: แนวทางสามชั้น (สังเกตประมวลผลและประยุกต์ใช้) วิธีการ Reilly; การทำแผนที่เงา พื้นที่และรูปร่างเชิงลบ และอื่น ๆ.
Muftic ยังเผยให้เห็นว่า Henry Yan เคยถามเขาว่า“ คุณเป็นศิลปินดิจิทัลหรือไม่? Muftic ตอบว่า“ ใช่คุณถามทำไม” Yan ยิงกลับไป“ อืมคุณแค่ขยับมือไปรอบ ๆ โดยไม่สนใจหวังว่าจะมีบางอย่างออกมาจากความยุ่งเหยิง”
- การวาดรูปสำหรับศิลปินโดย Steve Huston เป็นคำแนะนำที่ดีเกี่ยวกับเรื่องนี้ เป็นหนังสือที่สามารถเข้าถึงได้ซึ่งครอบคลุมหลักการและแนวปฏิบัติทั้งหมดของการวาดรูปโดยไม่ต้องรู้สึกว่าเป็นวิชาการหรือซับซ้อนเกินไป
- การวาดรูปคนโดย Daniela Brambilla ในขณะเดียวกันก็ไม่ค่อยมีความกังวลกับทฤษฎีและอื่น ๆ เกี่ยวกับการส่งเสริมให้คุณฝึกฝนฝึกฝนฝึกฝน ทำได้โดยการกำหนดชุดแบบฝึกหัดและกระตุ้นให้คุณเรียนรู้โดยการลงมือทำขณะเดียวกันก็เรียนรู้จากความผิดพลาดของคุณ
- การวาดรูปสำหรับ Concept Artists โดย Kan Muftic เป็นการอ่านที่เหมาะสมกว่าสำหรับศิลปินที่มีประสบการณ์ ศิลปินที่อยู่เบื้องหลังหนังสือเล่มนี้ได้สร้างคอนเซ็ปต์อาร์ตสำหรับภาพยนตร์เช่น Guardians of the Galaxy, Jungle Book และ Godzilla และหนังสือของพวกเขาได้สรุปวิธีการที่เป็นระบบเพื่อพัฒนาชีวิตของคุณ: แนวทางสามชั้น (สังเกตประมวลผลและประยุกต์ใช้) วิธีการ Reilly; การทำแผนที่เงา พื้นที่และรูปร่างเชิงลบ และอื่น ๆ.
- กายวิภาคของรูปแบบ: เทคนิคการวาดรูปโดยศิลปินแฟนตาซี Patrick J Jones คุณอาจชอบหากเป้าหมายหลักของคุณคือการบรรลุความแม่นยำทางกายวิภาค หนังสือเล่มนี้มีคำอธิบายประกอบภาพวาดดินสอของเขาเองเพื่อให้ได้กายวิภาคของมนุษย์อย่างถูกต้องโดยไม่ต้องมองข้ามความคิดสร้างสรรค์
แหล่งข้อมูลการวาดรูปออนไลน์
นอกเหนือจากหน้าที่พิมพ์แล้วมีบทความออนไลน์จำนวนมากที่แสดงให้เห็นว่าหลักการเหล่านี้ถูกนำไปปฏิบัติโดยศิลปินชั้นนำอย่างไร
ในวิธีการเริ่มต้นการสอนวาดรูป Chris Legaspi นี้จะนำคุณไปสู่ทุกสิ่งที่คุณจำเป็นต้องรู้เพื่อเริ่มวาดรูป
ในทำนองเดียวกันในคู่มือสำหรับผู้เริ่มต้นวาดรูปของเรา Patrick J Jones แสดงให้เห็นว่าเขาดึงออกมาจากชีวิตได้อย่างไรโดยไม่ต้องคัดลอกสิ่งที่เขาเห็นอย่างฟุ่มเฟือย
ในที่สุดคุณก็สามารถทำให้รูปร่างของคุณสมบูรณ์แบบด้วยคลาสกายวิภาคศาสตร์เนื่องจาก Glen Vilppu แบ่งปันคำแนะนำและเคล็ดลับในการทำให้รูปร่างของคุณถูกต้อง
03. พัฒนาทักษะการถ่ายภาพบุคคลของคุณ
การถ่ายภาพบุคคลไม่ว่าจะวาดจากชีวิตหรือจินตนาการเป็นทักษะพื้นฐานอีกอย่างหนึ่งที่ศิลปินทุกคนมุ่งหวังที่จะฝึกฝน
หนังสือเกี่ยวกับทักษะการถ่ายภาพบุคคล
หนึ่งในบทนำล่าสุดที่ดีที่สุดที่เราเคยเห็นในหัวข้อนี้คือวาดใบหน้าใน 15 นาทีโดยผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะและอาจารย์ Jake Spicer จากการวาดด้วยดินสอหนังสือที่ทำตามได้ง่ายนี้ได้แบ่งหัวข้อออกเป็นขั้นตอนที่ครอบคลุม
คุณจะได้เรียนรู้วิธีสร้างภาพร่างแนวตั้งขั้นพื้นฐานจากนั้นไปค้นพบวิธีพัฒนาภาพวาดของคุณและทำให้เหมือนจริงมากขึ้น
แหล่งข้อมูลทักษะการถ่ายภาพบุคคลออนไลน์
เมื่อพูดถึงการพัฒนาภาพบุคคลของคุณในรูปแบบดิจิทัลบทแนะนำต่อไปนี้จะแสดงให้เห็นถึงแนวทางที่น่าสนใจบางประการ ตัวอย่างเช่นบทช่วยสอนเกี่ยวกับวิธีการสร้างภาพสีน้ำที่โดดเด่นนี้จะแบ่งปันวิธีที่คุณสามารถผสมผสานสีน้ำและ Photoshop เพื่อสร้างผลลัพธ์ที่น่าทึ่ง
นอกจากนี้คุณยังจะประทับใจกับวิดีโอแนะนำโดย Kyle T Webster ผู้ผลิตแปรง Photoshop ที่ได้รับรางวัลมาสาธิตวิธีสร้างภาพบุคคลสไตล์ Edvard Munch ใน Photoshop CC
04. ทำให้ทักษะศิลปะสัตว์ของคุณสมบูรณ์แบบ
การย้ายออกไปจากมนุษย์การวาดภาพสัตว์ของคุณเป็นสิ่งที่คุ้มค่าเสมอและ Creative Bloq เป็นผู้นำด้วยเคล็ดลับยอดนิยมในการวาดอาณาจักรสัตว์แบบดิจิทัล
Aaron Blaise ศิลปินชื่อดังมีเคล็ดลับที่น่าทึ่งในการวาดสัตว์โดยให้คำแนะนำเชิงสังเกตและภาพประกอบเพื่อช่วยให้คุณเชี่ยวชาญในศิลปะการวาดหมีหมาป่าและอื่น ๆ
สำหรับสิ่งที่สนุกสนานยิ่งขึ้นคุณยังสามารถเจาะลึกคำแนะนำของ Noukah เกี่ยวกับการสร้างงานศิลปะสิ่งมีชีวิตที่มีลักษณะเฉพาะตัว Noukah ซึ่งเป็นที่รู้จักกันในนาม Andrea Femerstrand ทำงานเต็มเวลาในฐานะศิลปินเกมที่ King และในส่วนเคล็ดลับของพวกเขาช่วยให้คุณค้นพบวิธีเพิ่มบุคลิกภาพให้กับสิ่งมีชีวิตและตัวละครที่จะทำให้ผู้ชมสนใจและอาจตกหลุมรักเล็กน้อย
05. พัฒนาทักษะการวาดตัวละครของคุณ
การปรับปรุงการวาดตัวละครของคุณส่วนใหญ่เกี่ยวกับการฝึกฝนการทำงานหนักและแรงบันดาลใจ แต่ก็มีคำแนะนำที่เป็นประโยชน์ที่จะเรียนรู้จากผู้เชี่ยวชาญเช่นกัน
แหล่งข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับการออกแบบตัวละคร
หนังสือเล่มโปรดของเราเล่มหนึ่งเกี่ยวกับการออกแบบตัวละครคือ The Silver Way: เทคนิคเคล็ดลับและบทช่วยสอนเพื่อการออกแบบตัวละครที่มีประสิทธิภาพโดย Stephen Silver ซึ่งเคยทำงานในรายการทีวีแอนิเมชั่นเช่น Kim Possible และบริหาร Silver Drawing Academy
หนังสือความสนุกสีสันสดใส 250 หน้าของเขามีคำแนะนำและคำแนะนำจำนวนมากและครอบคลุมเทคนิคแปลก ๆ มากมายเช่น 'การร่างภาพความทรงจำ', 'ความรู้สึกตาบอด' และ 'การขว้างปาบนหน้ากระดาษ' ซึ่งจะช่วยให้คุณแสดงตัวละครของคุณได้ วาดไปอีกระดับ
นอกจากนี้ยังมีคำแนะนำที่ดีมากมายทางออนไลน์เกี่ยวกับการออกแบบตัวละครที่คุณสามารถอ่านได้ ตัวอย่างเช่นดูวิธีปรับปรุงบทแนะนำการวาดตัวละครของคุณโดยศิลปินในตำนาน Aaron Blaise เคล็ดลับการออกแบบตัวละครชั้นนำจาก Jon Burgerman นักวาดภาพประกอบชั้นนำและคำอธิบายทีละขั้นตอนของ Mina Petrovic เกี่ยวกับวิธีวาดตัวละครมังงะ
06. เข้าใจองค์ประกอบ
ไม่ว่าคุณจะผลิตงานศิลปะประเภทใดองค์ประกอบคือกุญแจสำคัญ หากคุณกำลังดิ้นรนกับการจัดองค์ประกอบภาพก็ควรค่าแก่การเรียนรู้หรือรีเฟรชหลักการสำคัญที่อยู่เบื้องหลังเช่นคำแนะนำสำหรับนักออกแบบของเราเกี่ยวกับอัตราส่วนทองคำและบทแนะนำที่มีประโยชน์เกี่ยวกับวิธีใช้กฎสามส่วนในงานศิลปะ
คุณจะพบการทบทวนอย่างรวดเร็วในเคล็ดลับสำหรับมืออาชีพเหล่านี้เพื่อสร้างองค์ประกอบทางศิลปะที่ทรงพลังจากศิลปิน Dan Dos Santos
และเพื่อให้การเรียบเรียงของคุณก้าวไปอีกขั้นให้ค้นพบวิธีสร้างการเคลื่อนไหวแบบไดนามิกในองค์ประกอบด้วยกลเม็ดเคล็ดลับของ Chris Rathbone
อ่านเพิ่มเติม:
- บทเรียน Photoshop ที่ยอดเยี่ยมทั้งหมดที่คุณต้องลอง
- แบบฝึกหัด Illustrator: บทเรียนเพื่อเพิ่มทักษะของคุณ
- เทคนิคศิลปะ: บทแนะนำจากผู้เชี่ยวชาญสำหรับการวาดภาพและการวาดภาพ
