ทุกคนสามารถออกแบบประเภทได้หรือไม่?

ด้านหนึ่ง: องครักษ์ชรา - ช่างฝีมือระดับปรมาจารย์ที่อุทิศชีวิตการทำงานให้กับงานศิลปะ ในอีกด้านหนึ่ง: นักแกล้งรุ่นเยาว์ - ผู้เชี่ยวชาญในสาขาของตัวเองที่ต้องการสยายปีกแห่งความคิดสร้างสรรค์ ทุกที่ที่คุณมองไปจะมีนักออกแบบที่กระตือรือร้นที่จะแสดงการออกแบบตัวอักษรของตัวเอง

และไม่น่าแปลกใจเพราะเมื่อความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีช่วยเพิ่มความสะดวกในการพัฒนาฟอนต์นักออกแบบจึงอยากทดลองกับประเภทมากขึ้น การมีกล่องเครื่องมือไม่ได้ทำให้คุณเป็นนักเทรดแน่นอน คำถามใดที่ทำให้เกิดคำถาม: นักออกแบบกำลังผลักดันตัวอักษรในทิศทางใหม่และสร้างสรรค์หรือไม่? หรือพวกเขาทำให้งานศิลปะถูกลงและผลิตงานที่ด้อยคุณภาพ? และเป็นการสร้างความเกลียดชังต่อพวกเขาจากผู้เชี่ยวชาญประเภทหรือไม่?

“ ฉันจะไม่เรียกตัวเองว่าเป็นนักออกแบบแบบเดิม ๆ ” Craig Ward นักออกแบบและผู้กำกับศิลป์ชาวอังกฤษสะท้อนให้เห็น “ แต่ถ้ามีคนถามฉันเกี่ยวกับแบบอักษรที่ต้องการพวกเขาจะขอเหตุผล”

ครีเอทีฟโฆษณาในนิวยอร์กได้รับชื่อเสียงจากงานทดลองที่เป็นตัวหนาซึ่งทำให้ขอบเขตระหว่างภาพประกอบและตัวอักษรพร่าเลือน วอร์ดได้สร้างแบบอักษรจากเส้นผมของมนุษย์และดอกซากุระม้ากระโดดและแขนที่ประสานกันและนับทุกคนจาก Wired ถึง Mulberry และ Chanel เป็นลูกค้า Lovechild เป็นการจู่โจมครั้งแรกของเขาในรูปแบบและเป็นการรวมกันของแบบอักษรที่เขาชื่นชอบหลายแบบซึ่งใช้ร่วมกับนักวาดภาพประกอบ Pomme Chan

“ ฉันต้องการแบบอักษรอนุพันธ์ของ Didot หรือ Bodoni ที่มีรูปทรงเรขาคณิตมากกว่าและเว้นระยะเท่า ๆ กันเพื่อสร้างแอมบิแกรมจากนั้น” เขาเล่า “ ตามเนื้อผ้าพวกนั้นใช้ฟอนต์แบล็กเล็ตเตอร์ที่มีความกว้างของเส้นขีดเท่ากันและฉันก็อยากจะทำอะไรที่คล้าย ๆ กัน

Ward ได้สร้างแบบอักษรมากมาย เขามีความเห็นว่าความจำเป็นเป็นเหตุผลที่ดีที่สุดสำหรับนักออกแบบในการสร้างประเภทของตัวเอง:“ ฉันคิดว่าคุณต้องมีเหตุผลที่ดีในการออกแบบแบบอักษรที่สมบูรณ์ตั้งแต่เริ่มต้น” เขากล่าว “ ธีมทั่วไปของแบบอักษรทั้งหมดของฉันคือฉันต้องการบางอย่างเพื่อจุดประสงค์เฉพาะและไม่พบสิ่งที่รู้สึกว่าถูกต้อง ฉันก็เลยทำเอง”

วอร์ดไม่กังวลเกี่ยวกับการคัดค้านจากผู้ออกแบบตัวอักษรแบบดั้งเดิม “ คนเราโกรธเพราะไม่ได้งาน” เขายักไหล่ แต่เขายอมรับว่าการขาดการฝึกอบรมอย่างเป็นทางการในสนามหมายความว่าเขามักจะพบกับข้อ จำกัด บางประการ:“ ปัญหาที่คุณพบมักจะเป็นไปตามข้อ จำกัด ของตารางนั่นคือเมื่อนักออกแบบประเภทสมัครเล่นต้องดิ้นรนโดยที่มืออาชีพไม่ยอม คุณทำอะไรกับตัวอักษร ‘S’”

เนื่องจากเขากำหนดประเภททั้งหมดด้วยมือและโดยปกติแล้วไม่จำเป็นต้องใช้แบบอักษรเต็มรูปแบบโดยทั่วไป Ward จะทำงานเฉพาะตัวอักษรที่จำเป็นสำหรับแต่ละโครงการ หากเขาตัดสินใจที่จะขยายเป็นแบบอักษรที่สมบูรณ์ก็จะเสร็จสิ้นหลังจากกำหนดเวลา วิธีการเหล่านี้ขัดแย้งกับผู้ออกแบบตัวอักษรแบบดั้งเดิม

“ ปีศาจไม่ได้อยู่ในรายละเอียด” Peter Bil’ak กล่าว“ แต่ในภาพรวมทั้งหมด ดังนั้นจึงเป็นเรื่องสำคัญที่จะต้องประเมินว่าแนวคิดนี้ใช้ได้ผลกับตัวอักษรทั้งหมดหรือไม่แทนที่จะมุ่งเน้นไปที่แนวคิดเดียว” Bil’ak ก่อตั้งโรงหล่อประเภท Typotheque ในปี 2542 และสอนการออกแบบประเภทที่ Royal Academy of Art ในกรุงเฮกประเทศฮอลแลนด์ “ ในมุมมองของฉันนี่คือแบบอักษรเนื้อหาที่สมบูรณ์แบบที่สุดที่มีอยู่ในทุกที่” ดร. มาริโอการ์เซียจาก Greta Text นักออกแบบที่ได้รับความนิยมกล่าวแบบอักษร Bil’ak สร้างขึ้นสำหรับ Sunday Times

แม้จะมีจุดยืนของเขา แต่ Bil’ak ก็ไม่ได้มีหน้ามีตาต่อนักออกแบบที่สร้างแบบอักษร เขายกย่องพวกเขา แต่มีข้อแม้คือ“ ขอปรบมือให้กับคนที่พยายามทำแบบอักษร ช่วยเพิ่มความเข้าใจในตัวอักษรและการออกแบบประเภท พวกเขาจะชื่นชมแบบอักษรที่มีอยู่ให้ดีขึ้น” เขากล่าว “ กล่าวเช่นนี้การออกแบบประเภทขึ้นอยู่กับชุดทักษะเฉพาะซึ่งต้องใช้เวลาในการได้รับ”

นักเรียนของ Bil’ak มักต้องการสร้างเผยแพร่และขายแบบอักษรทันทีที่เข้าร่วมหลักสูตรของเขา พวกเขาใช้เวลาประมาณหนึ่งปีในการทำเช่นนั้นในช่วงเวลาที่ความเข้าใจพื้นฐานเกี่ยวกับรูปแบบตัวอักษรได้พัฒนาขึ้นจนถึงระดับที่พวกเขาตระหนักว่าพวกเขาต้องเริ่มต้นใหม่อีกครั้ง “ ทักษะของพวกเขาไม่ได้อยู่ในสายตาที่สำคัญของพวกเขา” เขากล่าว “ ทุกคนสามารถเรียนรู้ที่จะควบคุมเส้นโค้ง Bezier ได้อย่างรวดเร็ว แต่นั่นไม่ได้ทำให้คนเป็นนักออกแบบประเภท - อย่างน้อยก็ไม่มากไปกว่าการเรียนรู้ไวยากรณ์พื้นฐานทำให้คนเป็นนักเขียนได้ การออกแบบประเภทก็เหมือนกับการทำแพนเค้ก อย่างแรกจะไม่ดี แต่สิ่งสำคัญคือต้องทำให้ได้สิ่งที่ดีในภายหลัง”

ไม่ใช่ทุกคนที่เห็นด้วยกับแนวทางของ Bil’ak ในการออกแบบตัวอักษร “ ฉันไม่คิดว่าจะมีวิธีที่เหมาะสมในการออกแบบตัวอักษร” ราฟาเอลเซอร์รานักออกแบบกราฟิกชาวโปรตุเกสกล่าว “ ฉันเคารพในประวัติศาสตร์และผู้คนที่อุทิศชีวิตเพื่อการออกแบบตัวอักษร แต่ฉันไม่คิดว่าจะมีกฎทั่วไปในการออกแบบแบบอักษร”

Serra เริ่มสร้างแบบอักษรของตัวเองที่วิทยาลัยและพวกเขามีบทบาทสำคัญในงานของเขานับตั้งแต่นั้นมา การออกแบบของเขาได้รับแรงบันดาลใจจากแหล่งที่มาที่หลากหลายและเป็นนามธรรมซึ่งมีอยู่ในประวัติศาสตร์ของโปรตุเกสโดยกำเนิดของเขาตั้งแต่การเย็บปักถักร้อยไปจนถึงเศษชิ้นส่วนของหินประดับไปจนถึงการรัฐประหารในศตวรรษที่ 20 ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจเลยที่ Serra มีทัศนคติที่ไม่เหมือนใครต่อการพิมพ์ตัวอักษรความคิดสร้างสรรค์ในการเป่าแตรเหนือเทคนิค “ นักออกแบบทุกคน - และฉันไม่เพียงอ้างถึงนักออกแบบกราฟิกหรือตัวอักษรเท่านั้น - มีอิสระที่จะทำสิ่งสำคัญอย่างหนึ่งนั่นคือสร้าง และการสร้างเป็นสิ่งที่เราไม่สามารถปกครองได้ ใช่เราสามารถปกครองวิธีที่เราใช้ แต่ไม่ใช่กระบวนการนั้นเอง เราต้องให้นักออกแบบสร้าง”

เช่นเดียวกับวอร์ดเซอร์ราเริ่มทดลองใช้ประเภทเนื่องจากเขาไม่พบการออกแบบแบบอักษรที่เหมาะสมที่ตรงกับความต้องการของเขาจากที่อื่น “ มันยอดเยี่ยมมากเมื่อเราสามารถออกแบบแบบอักษรของเราเองได้” เขาสรุป“ แทนที่จะใช้เวลาไม่รู้จบในการเลือกแบบอักษรที่จะใช้ในงานของเรา”

วิทยากร Gerry Leonidas เห็นด้วยว่า“ ยิ่งนักออกแบบกราฟิกทดลองออกแบบตัวอักษรมากเท่าไหร่ก็ยิ่งดีเท่านั้น” เขากล่าว “ พวกเขาจะได้รับข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับทักษะต่างๆที่นักออกแบบตัวอักษรใช้โดยเฉพาะอย่างยิ่งความสามารถในการทำงานควบคู่ไปกับสเกลและรูปแบบขนาดเล็กภายในย่อหน้า” Leonidas สอนวิชาการพิมพ์และการออกแบบตัวอักษรที่ University of Reading’s Department of Typography เขามองเห็นแนวโน้มในทางบวกมากมายที่มีต่อนักออกแบบกราฟิกในการสร้างแบบอักษรเช่นพบว่าตัวเองกำลังพูดต่อหน้าผู้ชมที่หลากหลายมากขึ้น “ นอกจากนี้ยังช่วยให้นักออกแบบแบบอักษรและนักออกแบบกราฟิกสามารถสื่อสารกันได้ดีขึ้นในการกำหนดช่วงเวลาสั้น ๆ ระยะเวลาและงบประมาณ” เขากล่าวเสริม“ ซึ่งเป็นประเด็นสำคัญเนื่องจากการสร้างแบรนด์มีความมุ่งเน้นไปที่รูปแบบมากขึ้น ในตอนท้ายของวันเราทุกคนอยู่ในธุรกิจการสื่อสาร”

ครีเอทีฟของสตูดิโอออกแบบ Toormix ในบาร์เซโลนาสะท้อนความรู้สึกของ Leonidas “ ก่อนอื่นเรามีความคิด” Oriol Armengou ผู้ร่วมก่อตั้งกล่าว “ จากนั้นเราสร้างตัวตนและโค้ดกราฟิก และในที่สุดเราก็พบประเภทที่สมบูรณ์แบบที่จะทำให้มันทำงานได้อย่างกลมกลืนกับแบรนด์ การค้นหาประเภทที่สมบูรณ์แบบเป็นแบบฝึกหัดที่ยากเสมอเนื่องจากเราพยายามค้นหาตัวอักษรที่สอดคล้องกับบทสรุปและแนวคิดได้อย่างสมบูรณ์แบบ บางครั้งแทนที่จะเลือกประเภทเราก็ออกแบบเอง”

Armengou ก่อตั้งสตูดิโอร่วมกับ Ferran Mitjans ในปี 2000 ผลงานของพวกเขามีตั้งแต่โปรเจ็กต์ 'In Bike To Life' แบบทดลองที่พวกเขาสร้างตัวอักษรจากชิ้นส่วนจักรยานที่ถูกทิ้งไปจนถึงการสร้างแบรนด์ที่ละเอียดอ่อนมากขึ้นสำหรับไวน์คาตาลัน

Armengou ยอมรับว่าที่ Toormix พวกเขาไม่มีความเชี่ยวชาญในการหลีกเลี่ยงนักออกแบบตัวอักษรแบบดั้งเดิมโดยสิ้นเชิง และพวกเขาก็ไม่ต้องการ:“ เราไม่ใช่นักออกแบบประเภทผู้เชี่ยวชาญดังนั้นเราจึงชอบออกแบบประเภทการแสดงผลมากกว่า” เขาอธิบาย “ หากเราต้องการแบบอักษรสำหรับข้อความเราจะว่าจ้างผู้เชี่ยวชาญ เมื่อเราทำงานกับแบบอักษรภายในเรามักจะได้รับการสนับสนุนจากผู้เชี่ยวชาญที่ช่วยเราในการปรับแต่งและจัดระบบฟอนต์และองค์ประกอบทางเทคนิค "

ในทำนองเดียวกัน Armengou ยกย่องคุณธรรมของค่านิยมการพิมพ์ที่มีมายาวนานเช่นเดียวกับที่ Bil’ak ส่งเสริม “ เราชอบทำงานในรายละเอียดดังนั้นเราจึงปกป้องการประยุกต์ใช้ตัวอักษรที่ถูกต้องอยู่เสมอ เราต่อต้านการออกแบบประเภทที่ไม่มีความรู้สึกถึงสัดส่วนระยะห่างและการเชื่อมโยงกัน ประเภทต้องทำงานร่วมกับความคิดและโครงการ แต่ยังต้องมีสัดส่วนที่สมบูรณ์แบบความสามารถในการอ่านและความงามด้วย”

Erik Spiekermann เป็นหนึ่งในตัวประกอบที่มีชื่อเสียงที่สุดในการออกแบบประเภทหนึ่งจึงยึดติดกับระเบียบวินัยของเขา “ ฉันทุกข์ทรมานจากโรคไต้ฝุ่นมาตลอดชีวิต” เขากล่าวในเว็บไซต์ของเขา“ โรคภัยไข้เจ็บที่รักษาไม่หาย แต่ไม่ถึงตาย” เช่นเดียวกับ Ward, Serra และทีมงาน Toormix การสร้างสรรค์ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของ Spiekermann มาจากการแก้ปัญหาที่เกิดขึ้นในโครงการ FF Meta ได้รับการออกแบบมาสำหรับงานพิมพ์ขนาดเล็กบนกระดาษคุณภาพต่ำ ITC Officina สำหรับเครื่องพิมพ์เลเซอร์ความละเอียดต่ำที่แพร่หลายในยุค 80 Nokia Sans สำหรับหน้าจอขนาดเล็กบนโทรศัพท์มือถือรุ่นแรก ๆ

เขาเข้าใจดีว่าทำไมนักออกแบบจึงเลือกใช้ตัวอักษรและสรุปแนวโน้มอย่างชัดเจนว่า“ ดีสำหรับพวกเขา” เขากล่าว “ พวกเขาจะประสบความสำเร็จและค้นพบประเภทในรูปแบบของการแสดงออก หรือพวกเขาล้มเหลวและตระหนักว่าการออกแบบประเภทนั้นยากเพียงใด”

ไม่น่าแปลกใจเลยที่นักออกแบบกำลังมองหาที่จะจุ่มนิ้วเท้าของพวกเขาลงในน้ำที่พิมพ์ออกมา การทำเช่นนี้ช่วยให้สามารถควบคุมงานของพวกเขาได้อย่างสร้างสรรค์มากขึ้น แต่ในขณะที่เทรนด์นี้กำลังนำไปสู่ดินแดนที่น่าตื่นเต้นและยังไม่ได้สำรวจ แต่นักออกแบบส่วนใหญ่ตระหนักดีว่าความคิดสร้างสรรค์ต้องได้รับการสนับสนุนจากความเข้าใจที่มั่นคงเกี่ยวกับรูปแบบศิลปะซึ่งเป็นที่ที่นักออกแบบแบบอักษรแบบดั้งเดิมเข้ามา

ฉันทามติโดยรวมคือความเคารพในวิชาชีพมีอยู่ระหว่างทั้งสองฝ่าย - นักออกแบบประเภทยอมรับจรรยาบรรณ DIY ของนักออกแบบโดยนักออกแบบยกย่องความเชี่ยวชาญของนักออกแบบประเภท และอาจดำเนินต่อไปอีกนาน

ค้นพบแบบอักษรบนเว็บฟรีที่ดีที่สุด 20 แบบสำหรับนักออกแบบที่ Creative Bloq