เนื้อหา
- 01. อ่านบท
- 02. ผลิตพรีลิม
- 03. รวบรวมข้อมูลอ้างอิง
- 04. ปิดกั้นตัวละครของคุณ
- 05. เพิ่มรายละเอียดลงในใต้ภาพวาด
- 06. พัฒนาลายเส้น
- 07. ระบุข้อผิดพลาด
- 08. เพิ่มน้ำหนักให้กับเส้น
- 09. เพิ่มรายละเอียดบางอย่างให้กับฉาก
- 10. ทำการแก้ไข
- 11. ดูแลองค์ประกอบเล็ก ๆ น้อย ๆ
- 12. ทำให้กายวิภาคศาสตร์ดูเป็นธรรมชาติ
- 13. นำองค์ประกอบพื้นผิว
- 14. การปรับแต่งขั้นสุดท้าย
บทช่วยสอนนี้จะแสดงวิธีสร้างหน้าการ์ตูน แม้ว่าเราจะใช้ Clip Studio Paint ที่นี่ แต่ก็มีคำแนะนำมากมายที่สามารถนำไปใช้กับซอฟต์แวร์ศิลปะดิจิทัลต่างๆได้ ส่วนที่ฉันชอบที่สุดในการทำงานกับหนังสือการ์ตูนคือการคิดถึงบทในใจของฉันและพิจารณาเวอร์ชันอื่นที่เป็นไปได้
ตัวอย่างนี้มาจากโปรเจ็กต์เก่า: หนังสือหนังสือทอร์ชวูดที่ติดตามกัปตันแจ็คและจอห์นที่ผจญภัยบนดาวเคราะห์เทคโน - จังเกิ้ล เป็นหน้าแอ็คชั่นที่แข็งแกร่งซึ่งแสดงช็อตที่หลากหลายการออกแบบตัวละครที่แข็งแกร่งและการแสดงพื้นผิวที่ดี (สำหรับแรงบันดาลใจเพิ่มเติมโปรดดูบทสรุปของเว็บการ์ตูนที่ดีที่สุด)
อ่านเพิ่มเติม: รีวิว Wacom Intuos Pro
คุณจะได้เรียนรู้วิธีสร้างเพจการ์ตูนรวมถึงการออกแบบภาพขนาดย่อเริ่มต้นการใช้การอ้างอิงและเทคนิคในการสร้างเพจ ดูไทม์แลปส์ด้านล่างเพื่อดูภาพรวมของกระบวนการสร้างหรืออ่านคำแนะนำทีละขั้นตอน
ทุกหน้ามีความท้าทายและทำงานหนักเสมอ แต่ให้ผลตอบแทนอย่างเต็มที่ดังนั้นพยายามผลักดันตัวเองและเหนือสิ่งอื่นใดขอให้สนุกกับมัน
ดาวน์โหลดชุดแปรงที่กำหนดเอง สำหรับบทช่วยสอนนี้
01. อ่านบท
เมื่อการโจมตีเสียขวัญจากหน้าสีขาวที่น่ากลัวสงบลงก็ถึงเวลาอ่านสคริปต์ ระบุช่วงเวลาที่โดดเด่นในข้อความสำหรับแต่ละแผงโดยมองหาเหตุการณ์การเล่าเรื่องแบบไดนามิกและชัดเจนเพื่อขับเคลื่อนเรื่องราวไปข้างหน้าอย่างมีประสิทธิภาพ เป็นความคิดที่ดีที่จะสร้างภาพขนาดย่อในขณะที่คุณอ่านและจดข้อมูลอ้างอิงที่คุณอาจต้องการ
02. ผลิตพรีลิม
ในขั้นตอนนี้สิ่งสำคัญคือไม่ควรมีค่าเหนือสิ่งที่คุณวางไว้เพราะไม่มีสิ่งใดตั้งอยู่ในหิน หยาบรอบแรกอย่างรวดเร็วโดยไม่สนใจเรื่องกายวิภาคและการเรนเดอร์จากนั้นทำงานต่อโดยคำนึงถึงตำแหน่งที่จะวางฟองคำพูด
03. รวบรวมข้อมูลอ้างอิง
สคริปต์นี้เรียกร้องให้มีพืชพันธุ์มากมายดังนั้นฉันจึงเริ่มค้นคว้าเกี่ยวกับเถาวัลย์ป่าไม้เห็ดและเชื้อรา ฉันมักจะเขียนข้อมูลอ้างอิงบางส่วนในช่วงเริ่มต้นนี้เพื่อให้ฉันเข้าใจถึงวิธีทำให้สภาพแวดล้อมเหมาะสมและรู้สึกถูกต้องภายในหน้า
04. ปิดกั้นตัวละครของคุณ
เมื่อได้รับการอนุมัติเบื้องต้นและองค์ประกอบการเล่าเรื่องบางส่วนได้รับการปรับแต่งแล้วก็ถึงเวลาเริ่มวาดภาพภายใต้แนวคิด ฉันวาดเส้นขอบแผงด้วยเครื่องมือ Frame จากนั้นบล็อกตัวเลขเป็นภาพเงาโดยใช้แปรง Darker Pencil พื้นฐานเริ่มต้น สิ่งนี้ทำให้ฉันมีมวลที่ถูกต้องของตัวละครที่จะใช้งานได้
05. เพิ่มรายละเอียดลงในใต้ภาพวาด
เมื่อฉันพอใจกับการจัดวางรูปแล้วฉันก็สร้างเลเยอร์ใหม่แล้วเคาะเงากลับโดยแก้ไขเส้นกึ่งกลางและกายวิภาคของฉัน ฉันใช้แปรง Darker Pencil พื้นฐานอีกครั้ง หลังจากที่องค์ประกอบทั้งหมดขรุขระแล้วฉันสามารถเริ่มปรับแต่งได้
06. พัฒนาลายเส้น
เมื่อคุณพอใจกับสัดส่วนและการจัดวางองค์ประกอบบนหน้าแล้วก็ถึงเวลาสร้างเลเยอร์ใหม่และวาดภาพที่เหมาะสม ฉันเริ่มต้นด้วยการใช้พู่กันเส้น Ink Pencil ที่กำหนดเองและวางสายงานที่ฉันต้องการทำงานในที่สุด ในระหว่างขั้นตอนนี้สิ่งสำคัญคือต้องทำงานเบา ๆ แต่รวมการแสดงผลและการจัดแสงขั้นพื้นฐานไว้ด้วยทุกที่ที่ทำได้
07. ระบุข้อผิดพลาด
เมื่อคุณรวมภาพลายเส้นแล้วให้สอดส่องไปที่หน้านั้นโดยมองหาองค์ประกอบที่ต้องแก้ไข สามารถช่วยในการพลิกหน้าเพื่อดูว่ามีข้อผิดพลาดอะไรเกิดขึ้นจากนั้นจดบันทึกสองสามข้อก่อนที่จะแก้ไข จำไว้ว่าแม้ในขั้นตอนนี้ไม่มีสิ่งใดตั้งอยู่ในหิน
08. เพิ่มน้ำหนักให้กับเส้น
ขั้นตอนต่อไปคือการเพิ่มน้ำหนักเส้นและแนะนำขั้นตอนในการวาดโดยใช้แปรง Ink Pencil แบบกำหนดเองของฉัน (ฉันควรตั้งชื่อที่ดีกว่านี้จริงๆ!) เส้นควรกำหนดแหล่งกำเนิดแสงและน้ำหนักของตัวอักษรดังนั้นโปรดระวังว่าเส้นสายจะไม่ดูเรียบและไม่มีอักขระ
09. เพิ่มรายละเอียดบางอย่างให้กับฉาก
ยังคงใช้แปรง Ink Pencil (ฉันรู้ฉันรู้) ฉันเริ่มเพิ่มน้ำหนักเส้นและเงาที่เลือกให้กับองค์ประกอบรายละเอียด มุ่งเป้าไปที่การชี้นำด้วยบรรทัดของคุณแทนที่จะแสดงสิ่งต่างๆมากเกินไปและหลีกเลี่ยงการกรอกรายละเอียดมากเกินไป โปรดจำไว้ว่าการไม่มีบางสิ่งบางอย่างอาจมีผลพอ ๆ กับการรวมเข้าไว้ด้วยกัน
10. ทำการแก้ไข
หลังจากดูหน้านี้ฉันตัดสินใจว่าฉันไม่พอใจกับหัวหน้าของกัปตันจอห์น ฉันร่างการแทนที่ในเลเยอร์ใหม่แล้วปรับแต่งนิพจน์ การอ้างอิงอาจมีประโยชน์ในขั้นตอนนี้ดังนั้นให้พิจารณาใช้กระจกเงาหรือถ่ายภาพด้วยโทรศัพท์ของคุณเพื่อช่วยจับภาพที่คุณต้องการ
11. ดูแลองค์ประกอบเล็ก ๆ น้อย ๆ
เช่นเดียวกับองค์ประกอบเศษเล็กเศษน้อยในขั้นตอนที่ 09 ฉันระวังอย่าแสดงตัวเลขรองบนหน้ามากเกินไป โดยเฉพาะอย่างยิ่งฉันดูน้ำหนักเส้นของฉันขณะที่ฉากถอยกลับเข้าไปในพื้นหลัง การใช้เงาและเงาที่แข็งแกร่งสามารถช่วยกำหนดอักขระขนาดเล็กได้เช่นกัน อย่างไรก็ตามมันเป็นการสร้างความสมดุลเล็กน้อยอักขระที่มีขนาดเล็กอาจสูญหายไปในองค์ประกอบพื้นหลังหากวาดอย่างละเอียดเกินไป
12. ทำให้กายวิภาคศาสตร์ดูเป็นธรรมชาติ
ฉันไม่พอใจกับขาของกัปตันจอห์นด้วยเพราะมันดูแปลกไปหน่อยในเลย์เอาต์เริ่มต้นของฉันดังนั้นฉันจึงสร้างมันขึ้นมาใหม่ในท่าทางที่สมดุลมากขึ้น มุ่งมั่นที่จะทำให้ตัวละครของคุณดูมีชีวิตชีวาและเป็นธรรมชาติแทนที่จะดูแข็งกระด้าง ฉันยังปรับเปลี่ยนท่าทางของตัวละครขนาดเล็กเพื่อให้เหมาะกับมุมมองของฉากหลังมากขึ้น
13. นำองค์ประกอบพื้นผิว
ด้วยการใช้พื้นผิวอันทรงพลังของ Clip Studio Paint และพู่กันแบบไขว้กันฉันจึงเพิ่มองค์ประกอบควันและเศษอากาศเพื่อให้หน้ามีความหนาแน่นมากขึ้น ฉันยังเพิ่ม crosshatching ด้วยมือเปล่าเพื่อให้ความรู้สึกที่เป็นธรรมชาติและดั้งเดิมมากขึ้นให้กับฉาก สุดท้ายนี้ผมขอแนะนำรายละเอียดของพืชพรรณเพิ่มเติมให้กับพื้นหลังและนำแหล่งกำเนิดแสงสองสามแหล่งมาไว้ในแผงที่หนึ่ง
14. การปรับแต่งขั้นสุดท้าย
เมื่อหน้าใกล้จะเสร็จแล้วฉันจึงปรับแต่งใบหน้าของกัปตันจอห์นที่แผงด้านล่างและเพิ่มการไขว้ด้วยมือเปล่าเพิ่มเติมในพื้นหลัง จากนั้นฉันไปที่แผงด้านขวาบนและวาดคลื่นพลังงาน เมื่อฉันพอใจกับหน้านี้ฉันจะแสดงผลเป็น TIF สีเทาที่ 500dpi จากนั้นยุบกลับไปที่เก้าอี้ วุ้ย
บทความนี้เคยปรากฏในฉบับที่ 149 ของ ImagineFXนิตยสารชั้นนำของโลกสำหรับศิลปินดิจิทัล สมัครสมาชิกที่นี่.
